写生的实习报告5篇

第一篇：写生实习报告

7月6日早上，同学们很早的准备，依计划我们由专业老师带队，从学校出发，在安徽黟县进行我们的写生实习。经过十几小时的颠簸，终于来到了屏山。当到达黟县境内，已是晚上了，看到那一座座连绵的山，那绿色，那天然的景像就深深地吸引了我们。第二天，我们自己跟着导游在屏山里转了一圈，使我们真正的了解了屏 山。

屏山，一个简单安静的古村落，因其山如屏风而得名，一条小河围绕村 子，绕屋穿户流入村外。屏山的秀丽在于村中一条吉阳溪，小溪曲曲弯弯，穿村而过，两岸具有江南特色的古建筑沿河而建，十余座各具特色的石桥横跨溪上，桥下不时有村妇浣洗的捣棰声。村中主要的古建筑有菩萨厅、光裕堂、成宜堂等祠堂，其中的舒庆馀堂是我国目前极为少见的明代建筑。小学校对面的“御前侍卫祠堂”，现在虽然像澳门的“大三巴牌坊”一样，只剩下一个牌楼，但是依稀可以想象到当年的气势。村中有少许高楼，是欣赏古村全貌的望台，村中的建筑多有重重叠叠的马头墙，到处是白墙灰瓦的民居，不但是一派古风犹存的氛围，而且具有江南水乡特有的美。..天人合一藏风得水桃花源，千年承耕读兴商故里地，地处世界文化遗产西递、宏村之间的屏山。唐宋时称长宁里，就是长久安宁的地方，“都”是古代乡镇的自然建制。唐代末年，九都看中这快风水宝地，举族从庐江迁来九都。这里山环水绕，地域开阔，北有状如屏风的屏风山坐靠背，也因此得名屏山村。南边有石山作照山，东有吉阳山、三姑峰与西边的双风山合为左右抱山。吉阳山在北段，是村中吉阳河的发源地。三姑峰三峰并峙，形状大小相差不大，据古传是村中一富户三个女儿入山游玩摘食仙桃所化...一天的时间熟悉环境，接下来就应该步入正轨了，我们开始写生了！同学们在写生创作中，纷纷以自己最广阔的情怀来展现这里建筑的独特与风景的美丽，在绘画中容入了自己的感情，同时锻炼了自己，展示了自己的绘画风格。同学们在写生期间，起早摸黑，早早的拿上速写本在村里的每一个角落进行写生，直到很晚才依依不舍

的回来。在寝室里同学们各自拿出自己的作品，相互交流，相互讨论，学习气氛十分融洽。屏山是我们待的最长的古村，可能我们没有充分了解到它的文化，但我们与它产生了感情，这里留下下我们足迹。

我们写生的第二站是宏村，很早的我们就到达了这里，在这里写生时间为一天。一下车我们就看到了一大片开的荷花的池塘，这是我第一次看到这样的池塘，当时心情特别的激动。宏村始建于南宋绍兴年间，至今800余年。它背倚黄山余脉羊栈岭、雷岗山等，地势较高，常常云蒸霞蔚，时而如泼墨重彩，时而如淡抹写意，恰似山水长卷，融自然景观和人文景观为一体，被誉为“中国画里的乡村”。进村便是秀丽的南湖和横跨其上的画桥，湖中芙蓉俏，湖边垂柳生，电影里李慕白牵马过桥的场景再次浮现眼前。宏村的水系遍布全村的街道，每家每户出门便可打到清水做饭洗衣。村中心是有牛胃之称的月沼，因为池塘的形状为规则的半月，所以村中人又叫它半月谭。想起宏村，自然会想到村中老者挎着竹篮的叫卖声“糯米饼，桂花麻饼”，还有香甜的板栗。宏村里有很多存活几百年以上的古树，枝繁叶茂，遮天蔽日。初进入宏村就被那美景吸引，终于明白了什么叫“小桥流水人家”。

南湖是我认为景色最美的的地方，如果不把这美丽的景色画在我的画册，我会感到遗憾，虽然我的写生不是很好，但我认为这也是我的留恋。

我们写生的第三站是西递。进入村口就会看到一个保存完好的大牌坊。西递村原有牌坊十多个，现只有这一座保存完好的胡文光石雕牌坊，建于明万历六年的“胡文光牌坊“，当时的西递人胡文光登嘉靖乙卯科进士，先为江西万载县知县，后为胶州刺吏，迁荆王府长史，授予四品朝列大夫。因其政绩显著，皇帝遂恩准敕建这座石坊。牌坊高12.3米，宽9.95米，系三间四柱五楼单体仿木结构，通体采用不易风化的”黟县青\"大理石。“西递”距黟县县城8公里，始建于北宋皇祐年间（公元1049～1054年），距今已有近千年的历史，为胡姓人家聚居之地，现有居民300余户，人口1000余人。让我印象最深刻就是西递“敬爱堂”中有一个大大的“孝”字匾，乃南宋哲学家、教

育家朱熹所书，运笔浑厚，气势恢弘，字的图象从右看，好像一个仰面作辑敬老孝顺的后生，孝也！可左边看，那就是猴子在张口大喊、拳打脚踢，不孝也！该字既是书法又是图画，朱熹书之是巧合还天意，非常的有趣。由于时间紧迫我们只在西递停留一天。

时间过得很快，实习的日子就结束了，大家一一不舍的离开了古村。在离开的路上我们看到雨后的群山被层层白雾包围，再一次被这美丽的景色所陶醉。虽然实习时间只有短短十天，但是心中的感觉不能用不舍二字简单概括，大家心里更多的是惆怅和感慨。惆怅岁月的变迁和历史的痕迹，感慨环境的恶化和城市的浮躁，刚刚拂去尘污的心灵不知是否又要面临考验。在外面写生的日子虽然忙碌却充实，每天都拎着画材，仔细寻找喜 欢的视角，画那些安静美好的画面，想象那里曾发生的美好的故事。每天都 有新的发现和收获，有历史的地方总是耐人回味的。

通过这次写生，让我提高艺术修养和审美能力，开阔了眼界，增长了知识，看到完美的徽派建筑，感受到了大自然的魅力。让我们彻底地被华夏民族博大精深，源远流长的文化所折服。艺术离不开生活，只要我们用心去发现，生活中处处都有艺术。只要我们用心，就会创造出匠心别具优秀的作品。 第二篇：写生实习报告

校 园 生 报

学院： 专业： 班级： 姓名： 学号： 告 写

校园写生报告

摘要：写生是绘画收集素材的重要方法，是画者与自然的直接对话，它是记录面对自然的感触和难以言语的感觉，这种感觉就像跟无线的风筝，牵动着画者的思绪和情感，面对自然现象绝不是“拿来主义”照抄自然，而是通过去观察、领悟、提炼和组合，是一种既尊重自然规律又符合审美观点的要求表现。

写生是最为直接地传达画家感情的方式,写生是通过视觉观察、心灵体会,用画笔将其物象描绘出来的过程,在这个过程中眼、脑、手得到有机统一,理性的逻辑与感性的直觉互相转化、情景交融,使人的心灵与自然契合,构成艺术创新的动力。写生中我们可以直接抒发胸中情意，写生使作者更好的把自己的意图和想法呈现给观者。

关键词：油画写生；写生要点；意义；目的；观察；情感；感悟 通过三年的绘画学习，学校组织了校内风景写生，利用我们这些年来所学到的一些绘画基础、绘画理论、绘画技法的知识，让我们更加直接的接触生活，体验绘画的乐趣。这次的校内写生主要是油画写生。

说到油画风景写生我们大家都知道，这里主要谈论的是室外的风景写生（校园风景写生），它是油画风景创作的一种主要的手段，也是油画风景创作的前提和收集大量素材的主要途径，油画风景写生还是艺术家体验现实生活表现大自然风貌的主要形式。通过这样不断的写生可以提高我们的观察能力、分析能力、绘画色彩的运用和丰富多样的技法表现能力，还能培养我们的审美能力，感受空间以及油画创作的能力。

一、油画风景写生的意义和目的

油画风景写生是一种能让我们的观察能力、自身素养提高和感受自然，体验生活，的重要手段。在写生时为使画面的构成和谐而具有美感，还要有当地特点和画家的情感合拍等因素，就的 “删繁就简”、“查漏补缺”懂得取舍等方法。在色彩搭配上是否对比响亮、协调美观、情境合理。我们到大自然中去“师法自然”，可以培养我们良好的视觉阅历和高雅的审美能力，同时锻炼我们体会自然、观察自然、归纳自然和表现自然的能力，有着其它写生课程所无法取代的意义。我在写生过程中，渐渐对油画风景写生也有了一些体会和感受，我认为如果不重视对自然风景的写生，在创作过程中是艰难的，创作不出生动好的作品来的，就算创作出来了也是打动不了观者的，并且对于初学者会显得很盲目，画得杂乱无章，既没有主题，又无法感动人。造成这种情况的主要原因是：一是没有用心灵观察感悟自然；二是掌

握色彩基本原理的能力不够；三是绘画基本功粗浅。很多学画的人我想都会有过这样的经历，我认为只要要注意以下几点就能够解决的：一是经常到大自然中去写生，通过这样来丰富自己的内心世界，提升认知能力和感悟能力；二是用心去体会和感受物象，认真观察景物的内在美，从内心深处去感悟自然万物的美好属性；三是多尝试用主观色彩去概括物象，不要一味“对景写生”，四是多看古今中外大师的作品，从中体悟色彩语言的准确表达方法；五是要广泛阅读古今中外与油画艺术有关的文学、哲学、音乐学、影视学、戏剧学等书籍，把个人经验汇入整个文化的源流，以此训练自身更高的艺术修养。

二、油画风景写生要点 1.学会观察

首先，观察是首要因素，在还没有观察之前，不要急于动笔，先观察，后思考，然后再考虑画面的色、光、点、线、面和所承载的意义。实践证明，针对一个要写生的风景时，我们要用近一半的时间静静观察，反复揣摩眼前的物象，通过充分解构与分析，深思熟虑后开始严谨地构图。在写生的过程中，善于观察会有意想不到的收获，如一处极为平常的景致，你也会觉得“有味”，突然产生创作冲动，有种值得一画的欲望。

2.学会用色

在对自然写生，首先要采取定什么色彩，表达什么样的感情，定调是很关键的一个环节。每个人对自然的感受，都有自己不一样的见解，所以画家们对同一个景物写生，表现出来的画面也是不相同的，怎样表达景物，怎样用自己的感受，把自然唯美的表现在画面上，并且还要让欣赏者和你产生情感共鸣，重点就在于如何运用色彩语言的表达能力。因此，许多油画家对同一个景物写生后，会出现不同的作品，意境是每个人内在思想的体现，加之画家对大自然抒发的情感，表现的技法，也存在着个体差异。油画风景注重光影与色调，调子要定准，用色要

准确，避免反复描摹，防止匠气，尽量要一气呵成，始终保持画面的通透感，不浪费时间。因为光线透视，很可能在几分钟内，或几

秒钟都会影响色彩透视，打乱你最初的意境，色彩微妙变化，也会使你束手无策。比如我们在秋季写生，时间是中午，这个时间的自然色彩变化差异是非常大的，而且这个时间的色彩、光线、光影、明暗都是最佳时机。如果我们每个环节都不按写生正确方法操作，这幅作品就会杂乱无章，色彩不明快，画面不生动，所以，在绘画之前最基本的方法之一就是定调问题。

3.写生与创作的升华

大自然给予了我们美的景物，有时我们会面对一片杂乱无章的山间树林、杂草、乱石等无从下笔，这时，应先确定景物的大体走向，并对其适当地予以归类，有时是形的统一，有时是色的组合，均应根据画面的需求加以分析和把握进行取舍。对于长期在室外写生来说，只有把写生和创作有机地结合起来才能有所创新。把大自然的一山、一水、一草、一木、一束阳光用来表达自己的情感体会以及独特的艺术语言和风格追求。如果写生只是按部就班，看到什么画什么，很被动地跟着客观事物的形状和色彩走，不有自己主观情感和想象，写生将没有任何意义，而创作就更无从下手。那么，怎样才能把写生和创作有机地结合起来呢？第一，必须要有量的积累。要多想、多看、多动手画，熟练掌握油画材料的特性。多去体验大自然，做到能够熟练地把大自然中各种美丽斑斓的颜色搭配出来，把千奇百怪的形状表达出来。第二，还要了解古今中外的大作和与其有关文化的源流，提高自己的见识和审美能力，这是写生的基本要求，更是创作的基本功。只有具备了这样的精神和意志，具备了这样的感受和激情，具备了量的积累，才能真正把写生和创作有机地结合起来。第三.把写生当做创作来完成，在写生过程中，不要一味地跟着对象走，在造型上要多变化，大胆取舍；在色彩上主动用主观色彩再现对象，把自己的心理感受表达出来，这样便可以画出好的作品来。

4.造就自己的绘画语言

每一副优秀的油画风景作品都有着独特的个性化语言。油画风景中的个性化语言是画家将自己的审美与情感融入到客观自然环境中，并以独特的表现手段呈现出来的一种视觉效果，它涉及到构图形式、

色彩的明度、纯度、色像、明暗关系、笔触大小、肌理效果、意境等多种因素。风景油画的个性化语言的形成和完

善，则与特定的地域景色、画家的审美观有关。如吴冠中的油画风景有着中国画的韵味，点、线、面的结合、色彩的轻盈等，无不体现出他对景物的理解，在写生中搬动画具，把一切美好的东西都组织到画面中去，充分体现出他的审美观。

三、我在学习以及实践中所认为的以下几点在写生中至关重要 1、油画写生中的观察方式

著名的画家马蒂斯曾经把艺术之眼与自然之道之间的关系看成是艺术家通过知觉的经验创造直觉的象征。他还宣称他相信艺术是个人表现。他认为艺术不是理性化的或是文学性的，取而代之的应该是对大自然的感觉、直觉的综合为依据的。安格尔也曾经对他的学生说过，“素描是去感觉——去辨别和感觉。而不是通过心灵认识自然。”

以上这些都充分的说明观察是写生的首要的因素，我们在写生的时候一定要做到仔细观察，由观察才能对对象产生感觉。面对我们要进行写生的客观对象时，首先我们要做到的是要进行细微的观察，然后反复的揣摩、思考和分析之后，我们才可以开始构图。作为一名从事艺术的人，我们首先应该具备培养自己独到的观察力，在写生的过程中我们只有凭借我们敏锐的观察力才能捕捉到使我们怦然心动的亮点，只有抓住这个亮点我们才能把画面表现的更加精彩，才能使鉴赏者读到我们作品的精髓。

画者喜欢观察世界，并寄予冲动将这种观察加以记录和描绘，这才是真正意义上的写生。油画写生要求画家要对客观事物进行仔细的观察和思考，然后对整幅画面进行分析和取舍，根据画面的需要进行归纳和总结，使画面更加富有活力，达到形势与内容、整体与细节的高度统一。我们一贯的观察方法和不假思索的描绘不能赋予客观对象以深刻，而应该以真诚的情感去观察，并充分的发挥自己主观能动性，使对客观事物的认识转化为情感的抒发。

2、油画写生中的构图

构图对一幅画来说就好像是一座建筑的地基，是绘画中首当其冲

应该注意的，是我们表现主题的关键所在。马蒂斯说：“构图是一种装饰性艺术，它通过组织艺术家手边的各种各样的元素来表现艺术家的情感。”也就是说一幅画要有自己独特的形式，独特的构图，这样才能使欣赏者达到视觉和心灵上的共鸣。在写生创作实践中，我们通过观察、体会，然后就要开始起稿构图。构图是形式的

常用一种，构图在谢赫的六法中被称为：“经营位置”。经营位置的意思就是布局，就是遵循行、参差、虚实、掩映、错落等构图的规律。然而在面对客观事物写生时，关于构图的选择，首先应该是主题的选择，我们要选择触动我们视觉的美好的事物去刻画，去描绘，这样才能有独特的构图，有独特的画面。构图的元素主要有线条、形状、色调等，把这些元素运用好就能形成和谐生动的画面。总之，构图是我们写生过程中的关键，我们要注意整个画面的取舍、层次、疏密等等这些构图的关键。这样我们的画面才能有韵味。

3、油画写生中的色彩

油画色彩具有丰富性和感染性，因此它也被形容成绘画中的交响乐。运用好油画中的色调，既能表现出丰富的色彩变化以及整个画面的整体气氛，继而便可以以色传神，以色抒情，达到形、色、神一体的效果。毕加索是现代艺术的创始人，他在1901年末开始了他的“蓝色时期”，在这个时期他所创作的作品大多是以蓝色为主要的色调，他变换蓝色的冷暖、强弱等关系来达到抒发自己对社会以及世界的看法和认识。而著名的画家梵高则运用强烈的色彩对比，从而产生强烈浓郁的视觉效果，反映他当时心中的火焰在熊熊燃起。

光的变化是色彩感受的源泉，绘画则是通过色彩来对光的一种模拟，一切的画面效果都是色彩造成，在写生的过程中，选择什么样的色彩，表现什么样的情感，定调是一个非常重要的关键点。每个人对客观对象都有不同的感受，懂得色彩的真正意义，以及它的精神内涵才能把客观对象表现的更加生动具有感染力。我们要培养我们对色彩的观赏品味、认识能力及对色彩规律的把握。

色彩是油画重要的语言元素之一，运用好色彩能够使主题更加的明确，更加具有感染力，能够更加强烈的影响观者的情趣。在写生的

过程中，色彩是一种非常主观的绘画因素，它随着人的感受，审美，爱好，修养而不同。但是它也具备一定的色彩规律，它们是如何表现的，又是如何相互影响的，如何联系的。只有掌握好色彩一般的规律再加上主观的感受，一副好的色彩作品才有可能产生。提香的画大多是热烈的，但是他的画中冷色调也占了很大的比例，也正是这种对比才使他的画面色彩主题更加明确。色彩来自生活，是美好的，是丰富多彩的，在我们的画面中起着引导的作用。

4、客观对象的选择

一幅作品要画什么是表现主题最直接的因素，选择客观对象是绘画的关键。我们写生时，如何取舍使画面更能表现主题是选择客观对象的首要原则。艺术源于生活。许多伟大的绘画作品都是源于生活，使我们平时最熟悉的场面或场景。我们要把生活中每一件使我们感兴趣的画面都要记录下来，然后把我们所获取的这些有效因素用到我们的绘画当中。《格尔尼卡》是我们非常熟悉的毕加索的一幅作品，它所画的客观对象都是现实生活中常见的动物和人物动作和表情的夸张，而他正是用这些夸张的形象表现了战争对人们的摧残，而这些都是源于我们的生活。

综上所述，在油画写生的过程中，一方面我们要掌握好油画的基本规律，基本技法，观察方法，以及色彩的应用知识，另一方面我们要培养我们的审美能力以及油画创造能力。谢赫的“六法”中有应物象形、随类赋彩，这些都与写生有着紧密的关系，但是它并不是单纯的临摹自然，他在“气韵生动”也要求画家不能单纯的停留在对客观对象描绘，更要对客观对象进行更深刻的感悟，表现出真情实感。一幅优秀的写生作品不仅仅要做到描绘它的外在的形象，而且要表现它内在的精神，要靠自我的体会，自我的感受迁想到客观事物的内部去，通过这种方式表现画者对客观对象的感受，表现对象的真正的神情，把整幅画的主题表现出来。这些都需要正确的观察方式，并且通过色彩等各种技法作为媒介把主题表现出来，表现出精神内涵。这样才是一幅好的油画写生作品。

四、写生感想

油画风景写生并不只是对自然景物的客观描摹，自然中的每一种景色都对应于心灵的某种状态，而心灵的状态也可以通过把自然的这一景色当作一幅图画来加以描述。在对自然景物写生的过程中，不仅能陶冶你的情操，培养美的眼光，而且还可以锻炼你认识事物的方法，提高绘画技巧.。非常感谢学校能给我们这次机会，让我们对写生有了更深层次的理解。

参考文献：

[1]李军伟.论油画风景写生色彩表现中应处理好的几个关系[J].大众文艺（理论）.2009（07）.[2]张庆丰.走向大自然——浅谈油画风景写生[J].美术大观.2008（11）.[3]郭仁海，王玄.试论油画风景写生语境中的意境[J].玉溪师范学院学报.2005（09）.[4]《油画》修订版 钱锋著 高等教育出版社，2006年。

[5]《现代素描肖像》孙建平著 天津美术出版社，1993年。 [6]《艺术概论》王宏建著 文化艺术出版社，2000年。 第三篇：写生实习报告

实习报告

一、实习时间：2012年4月1日——2012年4月12日 二、实习地点：苏州、杭州、上海 三、实习形式：专业考察

四、实习目的： 本次写生实习的主要目的是为了通过对实体建筑的感知和认识，结合平时在学校学的理论知识，通过对不同风格和时代的建筑的观察和理解，来更好的学习设计和创造出新的设计。

五、实习报告内容： ㈠苏州艺术考察 1、苏州博物馆

坐落于苏州名园拙政园和太平天国忠王府之间的苏州博物馆，是由世界著名建筑师、美籍华人贝聿铭所设计建造的，由于新馆的地理位置特殊，同时又考虑到苏州作为一个文化古城，博物馆不能够太过沉重，不要粗重高大，而是要轻巧，灵便，精致，这样才会和苏州整体的风貌比较同意，但是又不能完全相像。因此，贝聿铭为新馆确定了一个叫做“中而新，苏而新”的设计理念。以及被称为“不高不大

不突出”的设计原则。形态上，色彩的把握，和周围建筑保持一致。

在庭院的处理上，保留了很多和苏州过去的园林相似的地方。但在反映园林文化的同时，但又并不是照搬过去的形式，而是将许多苏州传统的东西，通过一种新的方式来表达出来。

在新馆建筑的构造上，大量使用玻璃，和采用开放式钢结构，现代的钢结构替代了苏州传统建筑的木质材料，由几何形态构成的坡顶，既传承了苏州城内古建筑纵横交叉的斜坡屋顶，又突破了中国传统建筑“大屋顶”在采光方面的束缚，充分体现了“让光线来做设计”的理念。此外，中央展厅顶部是以米字形钢结构构成，完全没有任何支撑，然而嵌在结构中的石材，每块重达三四百公斤。这些都完全是通过现代的技术手段来实现的。

面对像拙政园、狮子林这样的苏州园林经典，不仅在建筑上超越是一种挑战，而园艺上更是无法超越。贝聿铭认为，传统园林的假山已经做到了极致，后人是无法超越的，为此，他则选择了另辟蹊径。以和拙政园相邻的一面白墙为背景，在前面以石片作为假山。“以壁为纸，以石为绘”，在朦胧的江南烟雨笼罩中，将其喜爱的米芾山水画加以立体呈现，远远望去就像连绵不绝的山峦将新馆与拙政园相连。

2、苏州园林

苏州素有“人间天堂”的美誉。此次实习我们去了古典园林中最为典型的留园和拙政园。其意境深远、构筑精致、艺术高雅、文化内涵丰富而成为苏州众多古典园林的典范和代表。这里有写意的山水艺术思想，完美的居住条件与生活环境，丰富的社会文化内涵。苏州古典园林宅园合一，可赏，可游，可居，这种建筑形态的形成，是在人口密集和缺乏自然风光的城市中，人类依恋自然，追求与自然和谐相处，美化和完善自身居住环境的一种创造。

“中国园林之母”——拙政园

拙政园是江南园林的代表，苏州园林中面积最大的古典山水园林。中国四大名园之一，被誉为“中国园林之母”。本数据来源于百度地图，最终结果以百度地图数据拙政园分为东、中、西和住宅四个部分。这一大观园式的古典豪华园林，以其布局的山岛、竹坞、松岗、曲水

之趣，被胜誉为“天下园林之典范”。拙政园的布局疏密自然，其特点是以水为主，水面广阔，景色平淡天真、疏朗自然。它以池水为中心，楼阁轩榭建在池的周围，其间有漏窗、回廊相连，园内的山石、古木、绿竹、花卉，构成了一幅幽远宁静的画面，代表了明代园林建筑风格,把风景诗、山水画的意境和自然环境的实境再现于园中，富有诗情画意。淼淼池水以闲适、旷远、雅逸和平静氛围见长，曲岸湾头，来去无尽的流水，蜿蜒曲折、深容藏幽而引人入胜；通过平桥小径为其脉络，长廊逶迤填虚空，岛屿山石映其左右，使貌若松散的园林建筑各具神韵。整个园林建筑仿佛浮于水面，加上木映花承，在不同境界中产生不同的艺术情趣，如春日繁花丽日，夏日蕉廊，秋日红蓼芦塘，冬日梅影雪月，无不四时宜人，创造出处处有情，面面生诗，含蓄曲折，余味无尽，不愧为江南园林的典型代表。

留园

留园综合了江南造园艺术，并以建筑结构见长，善于运用大小、曲直、明暗、高低、收放等文化，吸取四周景色，形成一组组层次丰富，错落相连的，有节奏、有色彩、有对比的空间体系。全园分为四个部分，在一个园林中能领略到山水、田园、山林、庭园四种不同景色：中部以水景见长，是全园的精华所在；东部以曲院回廊的建筑取胜，院内池后立有三座石峰，居中者为名石冠云峰，两旁为瑞云，岫云两峰；北部具农村风光，并有新辟盆景园；西区则是全园最高处，有野趣，以假山为奇，土石相间，堆砌自然。池南涵碧山房与明瑟楼为留园的主要观景建筑。景区之间以墙相隔，以廊贯通，又以空窗、漏窗、洞门使两边景色相互渗透，隔而不绝。一进大门，留园的建筑艺术处理就不同凡响：狭窄的入口内，两道高墙之间是长达50余米的曲折走道，造园家充分运用了空间大小、方向、明暗的变化，将这条单调的通道处理得意趣无穷。过道尽头是迷离掩映的漏窗、洞门，中部景区的湖光山色若隐若现。绕过门窗，眼前景色才一览无余，达到了欲扬先抑的艺术效果。

3、木渎古镇

木渎古镇位于苏州西郊灵岩山麓，依山而筑，傍水而居，其独特

的格局为江南诸多古镇少有。位于苏州城西南15公里处，有“吴中第一镇”之称。木渎景区名列太湖风景区十三个景区之首。木渎更是江南唯一的园林古镇。明清时有私家园林30多处，现已修复严家花园，虹饮山房、古松园、榜眼府第，盘隐草堂等，其深厚的文化蕴积，幽雅的园林环境，脍炙人口的历史传说，为现代都市人提供了一个放松身心、陶冶情操的旅游休闲的好去处。

㈡杭州艺术考察 1、林隐寺

灵隐寺是中国佛教著名寺院，又名云林寺，位于浙江省杭州市西湖西北面，通常认为也属于西湖景区。也是江南著名古刹之一。林隐寺在飞来峰与北高峰之间隐山麓中，深山古寺，云烟万状，体现出古代寺庙建筑的特点。

2、浙江博物馆

浙江省博物馆始建于1929年，原名“浙江省

立西湖博物馆”，是浙江省内最大的集收藏、陈列、研究于一体的综合性人文科学博物馆。博物馆里有几个场馆，分别是历史文物馆、青瓷馆、书画馆、钱币馆、工艺馆、礼品馆等十个展馆。馆舍建筑以富有江南地域特色的单体建筑和连廊组合而成，形成了“园中馆，馆中园”的独特格局，楼阁亭榭，以长廊相连，体现出江南建筑风格的一些固有特点。

3、西湖

杭州之美，美在西湖：西湖依杭州而名，杭州因西湖而盛。自古以来就有“天下西湖三十六，此中最美是杭州。”西湖四周，绿荫环抱，山色葱茏，画桥烟柳，云树笼纱。西湖不仅独擅山水秀丽之美，林壑幽深之胜，且更有丰富的文物古迹、优美动人的神话传说，把自然、人文、历史、艺术巧妙地融为一体。

4、西溪湿地

杭州国家西溪湿地公园占地面积约10.08平方公里，目前开放区域3.46平方公里。环园游步道长约8公里，步行一圈需3个半小时以上。西溪国家湿地公园位于杭州市区西部，距西湖不到5公里，是罕

见的城中次生湿地。这里生态资源丰富、自然景观质朴、文化积淀深厚，曾与西湖、西泠并称杭州“三西”，是目前国内第一个也是唯一的集城市湿地、农耕湿地、文化湿地于一体的国家湿地公园。

西溪国家湿地公园在空间布局上可归纳为“三区、一廊、三带”。景色特点以天然质朴为美，专家们将其提炼为四个字：“冷、野、淡、雅”。

在西溪，或泛舟湖漾，或独钓塘边，春日踏青，夏日采菱，秋日观芦，冬日探梅，各种各样令人愉悦的游憩活动全凭游人兴致。西溪一期共开放烟水渔庄、秋雪庵、西溪水阁、梅竹山庄、深潭口、西溪梅墅、西溪草堂、泊庵等八大景点。这些充满当地特色，都富有湿地的风情。

5、中国美院

中国美术学院南山校区位于西湖湖畔绿树成荫的南山路上，学院没有围墙，置身偌大的校园里，可以发现中国式的水墨基调，两幢楼之间的廊桥会让人感受江南水乡建筑风格，同时又充满了现代气息。厅中的石鼓，墙上的透光格，廊边的木窗，旋转楼梯上的小圆亭，让我们能充分感受到设计者赋予它们的意义。结束了南山老校区，接着去领略象山新校区带给我们另一种设计的震撼。中国美院新校区是一个人文理想主义的校园规划和校园营造，两期营造环绕了象山，呈散点状分布山野间，随意而自然，没有刻意设计的建筑形象，也没有着意营造的中心校区，校区是铺展于象山脚下的园林城市。在象山校区，大量使用了当地废弃的旧瓦，旧瓦的回收再利用既是追忆正在逝去的建造传统。我认为象山新校区或许是中国传统与现实激烈冲突中诞生的另一种“乌托邦”，30座大小不一的建筑平静的沉浸在中国南方平缓的山水之间，这里流动着艺术学子的青春、激情、沉思与梦想，昭示着一条通往人们内心深处的返乡之路。

1、金茂大厦

金茂大厦的设计师是美国芝加哥著名的SOM设计事务所。设计师以创新的设计思想，巧妙地将世界最新建筑潮流与中国传统建筑风格结合起来，成功设计出世界级的，跨世纪的经典之作，成为海派建筑

的里程碑，并已成为上海著名的标志性建筑物。

（截至2008年8月）、中国大陆第3高楼、世界第8高楼。大厦采用超高层建筑史上首次金茂大厦又称金茂大楼，位于上海浦东新区黄浦江畔的陆家嘴金融贸易区，楼高420.5米，目前是上海第2高的摩天大楼运用的最新结构技术，整幢大楼垂直偏差仅2厘米，楼顶部的晃动连半米都不到，这是世界高楼中最出色的，还可以保证12级大风不倒，同时能抗7级地震。大厦的外墙由大块的玻璃墙组成，反射出似银非银、深浅不

一、变化无穷的色彩。该玻璃墙由美国进口，每平方米500美金，玻璃分为两层，中间有低温传导器，外面的气温不会影响到内部。金茂大厦共有79台电梯，观光高速电梯一次可乘35人，速度为每秒9.1米，由下到上只要45秒。

金茂大厦的大厅采用圆拱式的门框，给人高大宽敞明亮的感觉；墙面选用地中海有孔大理石，能起到良好隔音效果；地面大理石光而不亮，平而不滑。前厅内的八幅铜雕壁画集中体现了中国传统的书法艺术，它通过汉字，从甲骨文、钟鼎文，一直到篆、隶、楷、草的演变，反映了中国上下五千年的文明史。通往宴会厅的走廊，更是一条艺术长廊，体现出一种高雅的品位和豪华的气派。

1、上海外滩及南京路步行街

上海作为中国最发达的城市之一，也是中国大陆的经济、金融贸易和航运中心。外滩位于上海市中心区的黄浦江畔，它是上海的风景线，是到上海观光的游客必到之地。外滩又名中山东一路，全长约1.5公里。东临黄浦江，西面为哥特式、罗马式、巴洛克式、中西合璧式等52幢风格各异的大楼，被称为“万国建筑博览群”。而外滩夜景却是绝不可错过的。南京路是上海最繁华的街区，素有“中华商业第一街”之誉，东起外滩，西至静安寺与延安西路交汇，全长5.5公里，两侧商厦鳞次栉比，云集着约600多家商店。漫步在街上，游客们可以充分体会“以人为本”的设计理念，地表路面全部用花岗岩铺设，一条大理石铺就的“金色之带”汇聚了各类现代化城市公共设施。商业繁荣是南京路永恒的主题。

2、上海博物馆

上海博物馆是一座大型的中国古代艺术博物馆，陈列面积2800平方米。馆藏珍贵文物12万件，其中尤以青铜器、陶瓷器、书法、绘画为特色。藏品之丰富、质量之精湛，在国内外享有盛誉。上海博物馆新馆于1993年9月18日打下第一根桩，1996年10月12日全面建成开放。上海博物馆建筑总面积39200平方米，地上五层，地下二层，建筑高度29.5米。象征“天圆地方”的圆形放射与方形基座构成了新馆不同凡响的视觉效果，整个建筑把传统文化和时代精神巧妙地融为一体，在世界博物馆之林独树一帜。该馆的设计者邢同和先生对“天圆地方”的阐释是：“上海博物馆的„天圆地方‟寓意，体现了中国传统的宇宙观，展示了一种天地均衡之美，上下五千年时空循环升华之力。„天圆地方‟组合，创造了圆形放射与方形基座和谐交融的新颖造型，带来了特有的空间轮廓，给人以回眸历史、追寻文化的联想，引发人们对形象与技术碰撞后产生的建筑文化魅力的关注、憧憬。”

从远处眺望，圆形屋顶加拱门的上部弧线，整座建筑宛如一尊中国古代的青铜器。上海博物馆的平面布局，分开放区、库房区、学术区、科研区、管理区、设备区等6个区域，现开设11个专题陈列馆和3个特别展厅，展示的珍贵文物以青铜器、陶瓷器、书法和绘画为其特色，此外尚有玺印、雕塑、玉器、家具、钱币、少数民族工艺、暂得楼藏瓷等。上海博物馆陈列面积共计12000平方米，一楼为中国古代青铜馆、中国古代雕塑馆和特别展厅；二楼为中国古代陶瓷馆、暂得楼陶瓷馆和特别展厅；三楼为中国历代书法馆、中国历代绘画馆、中国历代玺印馆；四楼为中国古代玉器馆、中国历代钱币馆、中国明清家具馆、中国少数民族工艺馆和特别展厅。

上海博物馆采用了先进的消防安保设施、电化教育设施、文物图书资料电脑管理系统和楼房自动化管理系统、陈列室和库房有自动化控制温湿度设备，各专题陈列室的讲解工作由事先编制好程序的轻巧听讲器担任，观众可以根据文物编号，使用按钮选择任何～件文物的讲解词，包括汉语和多种外国语种，陈列室还备有电脑控制的放象机，向观众提供各种有关的文物图象和专业知识。上海博物馆还建有一批

研究工作专用室和用于学术报告和辅导活动用的演讲厅，设有同声传译和音象系统。这些一流的设施，为国内外游客提供了良好的参观环境，体现了上海国际大都市的文化品位。

六、实习总结体会：

通过这10天的学习和考察，还有对建筑的亲身体验。透过对古典的苏州园林和现代建筑的观察，结合理论知识，用实践来更好的把所学的知识融会贯通。一方面，开阔了眼界又增长了自身的经验。另一方面，透过对实体建筑的考察，更好的学习了设计也体会了设计应用在现实生活中的表现。为以后的创作和学习奠定了良好的基础。 第四篇：2011写生实习报告

写生实习报告

一、实习时间：2011 年6月28日 ——7月3日 二、实习地点：安徽西递

三、实习内容：风景水粉、速写写生 四、实习目的:

1、提高艺术修养和审美能力；

2、培养对自然风景和环境的观察力和感受力； 3、锻炼自己的表现技法，加强对素描色彩的掌握能力； 4、增加班级集体荣誉感.几天来对徽派建筑的触摸、受徽州古文化的熏陶，已让我对这片宁静祥和之福地产生了种浓厚的依恋之情。它那高高的马头墙、幽深的古巷，粉墙青砖黑瓦的古民居，精雕细琢的明清雕刻，极具魅力的明清家具，无不令人徘徊踟躇、流连忘返。

依计划我们由专业老师带队，于6月27日下午从学校出发，在安徽西递进行我们的写生实习。经过二十个小时的颠簸，终于到达了目的地。当时是上午10点钟左右，由于大家都很疲劳，我们先去饭店落了脚。

“西递”距黟县县城8公里，始建于北宋皇祐年间（公元1049～1054年），距今已有近千年的历史，为胡姓人家聚居之地，现有居民300余户，人口1000余人。整个村落呈船形，四面环山，两条溪流从村北、村东经过村落在村南会源桥汇聚。村落以一条纵向的街道和两

条沿溪的道路为主要骨架，构成东向为主、向南北延伸的村落街巷系统。所有街巷均以黟县青石铺地，古建筑多为木结构、砖墙维护，木雕、石雕、砖雕丰富多彩，巷道和建筑的设计布局协调，村落空间变化灵活，建筑色调朴素淡雅。

西递现保存有完整的明清古民居124幢，祠堂3幢，包括凌云阁、刺史牌楼、瑞玉庭、桃李园、东园、西园、大夫第、敬爱堂、履福堂、青云轩、膺福堂等，都堪称徽派明清古民居建筑艺术之典范，从而被誉为“中国明清民居博物馆”。西递村中各家各户的宅院都颇为富丽雅致：精巧的花园、黑色大理石制作的门框、漏窗，石雕的奇花异卉、飞禽走兽，砖雕的楼台亭阁、人物戏文，及精美的木雕，绚丽的彩绘、璧画，都体现了中国古代艺术之精华。其“布局之工，结构之巧，装饰之美，营造之精，文化内涵之深”，为国内古民居建筑群所罕见，是徽派民居中的一颗明珠。西递村已开放的保存较好的古民居有十二三个。

西递“敬爱堂”中有一个大大的“孝”字匾，乃南宋哲学家、教育家朱熹所书，运笔浑厚，气势恢弘，字的图象从右看，好像一个仰面作辑敬老孝顺的后生，孝也！可左边看，那就是猴子在张口大喊、拳打脚踢，不孝也！该字既是书法又是图画，朱熹书之是巧合还天意，太有意思了。

西递村原有牌坊十多个，现只有一座保存完好的胡文光石雕牌坊，建于明万历六年的“胡文光牌坊“，当时的西递人胡文光登嘉靖乙卯科进士，先为江西万载县知县，后为胶州刺吏，迁荆王府长史，授予四品朝列大夫。因其政绩显著，皇帝遂恩准敕建这座石坊。牌坊高12.3米，宽9.95米，系三间四柱五楼单体仿木结构，通体采用不易风化的”黟县青\"大理石。

我们写生的目的是：

一、提高艺术修养和审美能力；

二、培养对自然风景和环境的观察力和感受力； 三、锻炼自己的表现技法，加强对素描色彩的掌握能力； 四、增加班级集体荣誉感。

这些目的在我们集体努力下得以实现，但我们还是有很多的不足，适应能力和应变能力也有待提高。学校给我们这次外出写生的机会，把握这次机会我们学会了也懂得了许多，包括专业和专业以外的事情。

写生使我对这门课有了进一步的了解，不再单纯地认为只是学校开设的一门填充学时的无关紧要的课程了。提高艺术修养和审美能力，有些平凡的的事物尽管平凡，但它是美的，要用我们的眼睛去发现美，用我们的观察力去研究美，用我们的表现力去表现美，去对自然风景和环境进行美的提炼，不再漫无目的的去做一件事，像老师说的那样，即使是不画也不能为了完成任务而匆忙地乱画，因为那根本就不能算是作品，只是为了作业而做的。所以说艺术也是一门哲学，从中可以体会出人生的哲理。

7月3日写生实习结束了，次日清晨我们踏上了回程，但不一样的是我们对以后的学习有了更明确的目标，对美的感受也有所提高，对没一件事情都有了新的认识。

总之，我校这次社会实践教学对培养创造艺术人才具有十分必要的现实和历史意义，这也是艺术走向成功的必经之路。因为艺术离不开生活，丰富的社会生活造就德艺双馨的艺术家。让我们在艺术中创造出能反映时代，体现主旋律的力作，产生良好社会效果，激动人心的优秀作品。 第五篇：写生实习报告

写 生 报 告

王一林 服艺五班 40806020809 写生实习报告

一、实习时间：2010 年 9 月 5 日 ——9月 20 日 二、实习地点：上海 安徽西递，宏村 杭州 三、实习内容：速写写生 服装创作 四、实习目的:

1、提高艺术修养和审美能力； 2、体验生活感受不同城市的魅力；

3、培养对自然风景和环境的观察力和感受力，同时自然风光与服装创作灵感结合；

4、锻炼自己的表现技法，加强对素描色彩的掌握能力； 5、增加班级集体荣誉感.经过20多小时的火车，西安工程大学服装学院的我们来到了写生的第一站——上海。在我映像中的上海是繁华，机遇，深度，魅力和残酷。现在的上海是中国最现代的大都市，学校安排了三天时间给我们在上海，2天的世博和1天自由活动。

安顿好住宿，我们拖着疲惫我身子睡下，心中期待第二天的世博会带给我们怎样的惊喜。

阳光明媚，9月初的上海天气闷热，看着我们浩浩荡荡的服院几百人进世博真是一个壮观！进园之后我们便拿着地图排着长队一个馆接一个馆逛。我们感受了欧洲馆的浪漫，特别，先进和现代城市的标榜；体验了中亚东南亚馆的奇特，梦幻，风情和坚

持自己生活的方式；了解到非洲各馆的热情，奔放，和他们与生俱来的亲和感。

两天的世博很快就过去了，这两天中我们感受到世博的精彩更认识了世界各国的精髓，真的是受益匪浅。在上海的日子只剩下最后一天，于是我们决定逛览最具上海大都市的中心地带——南京路以及体现老上海的城隍庙。

来到南京路，让我感到了世界都市的风范。欧派的建筑风格，高楼大厦，感觉你回到了电影里的那个上海但是有不完全一样，它结合了现代的气息与魅力。

上海作为中国和世界的金融贸易中心，这里的品牌当然应有竟有，这对于我们学服装的来说真的是太好了，可以一眼目睹国际知名品牌的成衣摆在眼前是什么感觉放在手中又是什么感觉。由于时间的问题，上海，我们匆忙且留念的“路过”了她。夜晚，车上，路灯，我看见了夜上海的美丽，听见了黄浦江在夜色和霓虹下的温婉。上海，一个令人情绪起伏不定却又深深留念的她……

由带队的专业老师，我们经过5个小时的颠簸来到了安徽最有灵气的地方——黟县。我们落脚在西递，主要在这一个礼拜的时间里，了解明清时期徽派建筑特点，用速写的手法描述风景，同时集聚灵感，用以服装创作。

住在西递的第一天，我们了解西递古村的历史以及它的建筑风格和构造。整个村落呈船形，四面环山，两条溪流从村北、村

东经过村落在村南会源桥汇聚。村落以一条纵向的街道和两条沿溪的道路为主要骨架，构成东向为主、向南北延伸的村落街巷系统。所有街巷均以黟县青石铺地，古建筑多为木结构、砖墙维护，木雕、石雕、砖雕丰富多彩，巷道和建筑的设计布局协调，村落空间变化灵活，建筑色调朴素淡雅。

西递村原有牌坊十多个，现只有一座保存完好的胡文光石雕牌坊，建于明万历六年的“胡文光牌坊“，这座牌坊是西递村的标志。当时的西递人胡文光登嘉靖乙卯科进士，先为江西万载县知县，后为胶州刺吏，迁荆王府长史，授予四品朝列大夫。因其政绩显著，皇帝遂恩准敕建这座石坊。牌坊高12.3米，宽9.95米，系三间四柱五楼单体仿木结构，通体采用不易风化的”黟县青\"大理石。

在这里的一个礼拜中，我们在白墙青瓦的小巷中绘画这里的美景，感受这里的风土民情，这里依山伴水确实是写生修身的好地方。和上海不同你好像与世隔绝，成为这里世代的居民日出而耕日落而归，一种简单和平静，一种自在和无忧。踩在石板路上，手抚摸着石墙，好像在感受历史遗留下来的寂寞，耳朵里是剩下的宁静，眼睛里是纯净的色彩，心中是澄净、平淡和清晰。在西递的几天后，我们来到了称有“画里乡村”的宏村。这里川媚山秀，气候宜人，湖光山色，独领神韵。地势较高，常常云蒸霞蔚，时而如泼墨重彩，时而如淡抹写意。恰似巨幅长卷，融自然景观与人文景观于一体，仿佛身处蓬莱仙境之中。

马头墙、青石板路、各色的砖雕石雕木雕、对联，浓郁的书香气息弥漫其中，寒窗苦读，读书第一的寓意无处不在。好一个文化村落。宏村的整个构造是牛型。首先在我眼前的是一个池塘，名为月沼，是

“牛胃”，顺着蜿蜒曲折的巷子，脚边是清水潺潺的“牛肠”，在这个保留着古味的村落里,我感受着前人留给我们的文化遗产。这里的美没有办法用言语表达，这里的景色是可遇而不可求的，一缕清风，一抹红霞，每一条小路，每一汪流水，每棵树每朵花，就连那一尾小草也叫人禁不住产生怜惜之情，青山绿水阳光之间，叫我们流连忘返，沉醉其中。

宏村回来后，我们用画笔描绘这里美丽的景色，用对艺术热爱的心让时间定格在这美好的时刻。同学们在写生创作中，纷纷以自己最广阔的情怀来展现这里建筑的独特与风景的美丽，在绘画中容入了自己的感情，同时锻炼了自己，展示了自己的绘画风格。同学们在写生期间，起早摸黑，早早的拿上速写本在村里的每一个角落进行写生，直到很晚才依依不舍的回来。在寝室里同学们各自拿出自己的作品，相互交流，相互讨论，学习气氛十分融洽。

在西递的七天很快就结束，我们带着眷念，背上自己的行囊，开始踏上去杭州的路上……

人人说杭州是上海的后花园，我看一点不假。这座城市的绿化相当好，让人置身其中就如同进入了美丽的花园。杭州的行程安排是两天，到杭州的第二天一大早，我们就匆匆赶往西湖，感受许仙和白娘子在西湖上的浪漫。

来到西湖，阳光打在平静的水面上，西湖像一面镜子反射着温柔的光线，让我感到一种温柔的美丽，真是“欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。”来西湖，当然要乘着小船，感受一下人在画中游的美境。起伏的湖水，波光荡漾的湖面，加上船夫矫健的身姿，给我一种置身于梦中的感觉。

夕阳西下，我们游完西湖上的景点乘着船，看着暖色的夕阳洒在西湖上，心中对这美妙的景色无法言语。这时的西湖真的像是一个羞涩的少女，她的神秘再一次回归即将到来的黑夜。

时间过得很快，转眼间我们坐上归校的火车，这次的写生我们感悟颇多，看到了外面世界的精彩，感受了不同城市的文化底蕴，同时为我们今后的设计培养了灵感。

学校给我们这次外出写生的机会，把握这次机会我们学会了也懂得了许多，包括专业和专业以外的事情。

写生使我对这门课有了进一步的了解，不再单纯地认为只是学校开设的一门填充学时的无关紧要的课程了。提高艺术修养和审美能力，有些平凡的的事物尽管平凡，但它是美的，要用我们的眼睛去发现美，用我们的观察力去研究美，用我们的表现力去表现美，去对自然风景和环境进行美的提炼，不再漫无目的的去做一件事，几像老师说的那样，即使是不画也不能为了完成任务而匆忙地乱画，因为那根本就不能算是作品，只是为了作业而做的。所以说艺术也是一门哲学，从中可以体会出人生的哲理。

写生实习结束了，我们回到了学校，但不一样的是我们对以后的学习有了更明确的目标，对美的感受也有所提高，对没一件事情都有了新的认识。

总之，我们学校这次社会实践教学对培养创造艺术人才具有十分必要的现实和历史意义，这也是艺术走向成功的必经之路。因为艺术离不开生活，丰富的社会生活造就德艺双馨的艺术家。让我们在艺术中创造出能反映时代，体现主旋律的力作，产生良好社会效果，激动人心的优秀作品。